2014展覽回顧 ALL EXHIBITION
2014/12/17~31
「墨染空靈」陳正隆現代水墨個展
「墨染空靈」陳正隆現代水墨個展
陳正隆先生(字行一,以下從字)。以觀象法來感受行一先生的行止作風,第一印象就是行一先生已顯出世心、出世像。出世的關連又與藝術迎拒拉扯,總總清淨、禪定、畫禪、淨土、靜觀、水月、如如不動、自來自去,無為法、菩提、白雲白蓮、拈花微笑等字眼與意象就一股腦地將跑上來…宗教的心靈原本與藝術心靈有別,但經過了歷代的融合,其間的相通處已可云孟焦。倘以貼近畫道的觀點看行一,行一是藉畫之修行以證道;或以藝術之探索求道悟道。由行一早期畫蹟溯起及至此番竹影系列之展現可知其道心歷歷,并由漸趨頓。
空靈是行一創作的一大特色,遑論畫面多麼黝黑雪白亮麗。從前年起行一就著手一系列與竹子有關的創作,行一說知道我也喜好竹子畫竹子,所以由我來談他的畫竹應該是最恰當的人選…其實雖同歸愛竹一.,但每個人心中的竹林還是有著不同林相,我也僅能就我所喜所解來「探究」行一心中竹況,假如請東坡先生來,也會有另層見解! 竹子主管視覺、聽覺、觸覺與味覺,因著不同品種與場地,生發各種曼妙的意境,竹林中、竹林邊,二樓觀竹、遠距觀竹都不同,又復四季、陰晴雨雪晨昏交乘可謂風情萬種。行一竹影系列的專題是由竹子而聯結幽窅的空間呼應漢碑印拓之作。空靈固是貫串終始之主調,一任黑白墨瀋騰驤,陰陽強弱正側瞬幻穿梭於時空迷樣之隧,寂滅之趣隱隱,明滅螢光般竹影與飄忽閃爍的星星、雲彩俯仰糾旋舞醉,魖遊其中不辨書.抑畫.,偶纖偶曠;時澀時荒之氣息似欲將整個宇宙翻攪,待至萌綻一印紅朱,竹香已綿綿盈室…竹為行一開了一扇門,至於究竟是為畫道還是佛道?請君但往前! |
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2014/12/6~15
完全脫序。完全失控。迪士尼經典動畫角色收藏展
完全脫序。完全失控。迪士尼經典動畫角色收藏展
米老鼠、唐老鴨、白雪公主、彼得潘…這些迪士尼的動畫角色陪伴大多數人成長,今年底「迪士尼90 周年特展」即將在台北隆重登場。開展前,從小就是迪士尼動畫迷的玩具收藏家Toshi黃(黃俊榮)也與文化大學推廣部視覺藝術中心合作,首次公開珍藏的迪士尼動畫角色珍藏,舉辦一場「完全脫序。完全失控。迪士尼經典動畫角色收藏展」,向永遠的迪士尼動畫角色們致敬。
世新大學數位多媒體設計系老師黃俊榮,開朗的肢體動作以及擅長說故事的表達方式,活脫是從卡通動畫裡跳出來的角色。他以自己英文名字Toshi的諧音,笑稱自己碰到玩具就是完全脫序、完全失控,這次以分享的心情公開自己多年來珍藏的部分迪士尼經典動畫角色的玩具和海報,以饗同好。並藉此機會與玩具團體「OMG TOYS」合作舉行復古玩具變形機械模型義賣,邀愛好者競標,所得將捐贈給「關懷之家」等弱勢團體,把愛傳出去做公益。 玩具是保持童心的朋友 也是有靈魂的工作夥伴 玩具在一般人眼中可能只是玩具,但是對黃俊榮來說,卻是創作過程中最重要的研究資料。小時候對卡通動畫著迷廢寢忘食,爸爸擔心他不務正業,為了獎勵他認真向學,只要在學期末獲得模範兒童殊榮就會買一只米老鼠手錶獎勵他,從此,他愛上收集米老鼠,進而愛上迪士尼動畫世界其他的玩具角色。黃俊榮指出,他喜愛小說【達文西密碼】中的羅柏•蘭登教授( Robert Langdon ),小說中他是哈佛大學宗教象徵和符號學教授,總是佩戴著一款米奇老鼠手錶,這是他的父母在他九歲生日時送給他的禮物,提醒自己「時時刻刻保持一顆年輕的心」。他喜愛米老鼠和動畫角色,也是提醒自己要永保赤子之心。 多年私家珍藏首度公開 變形玩具二手拍賣作公益 這次展覽中,黃俊榮將歷來迪士尼動畫角色分為「權貴王子公主區」、「平凡草莽英雄區」、「經典可愛動物區」,公主王子是所有童話故事中的主角,不同年代的白雪公主、灰姑娘、愛麗絲、王子們都有許多造型和性格上的變化。反派雖不是最受歡迎的主流,卻是不可或缺的配角。讓人恨得牙癢癢的冷門反派角色一直是他最珍愛的蒐藏對象,這次展覽中也會看到所有迪士尼動畫正反派角色的各式造型。 開幕活動 展覽期間,舉行「TOSHI H. X OMG TOYS」二手玩具模型義賣,由黃俊榮與他的子弟兵、畢業校友、動畫設計師們成立的潮流玩具公益團體 OMG TOYS 「天啊!我怎麼買了這些鬼東西」合作,精選復古經典玩具模型,舉辦拍賣會。義賣活動是在展覽期間,觀眾可以自由填寫出價單投入競標箱中,展覽結束前的周六(十二月十三日)下午兩點在現場公布得標人。每件拍賣品底價為200-500元不等,最高價者得標,最後義賣金額總數扣除10%作為活動經費後,將款項捐贈台灣關愛之家協會以及相關弱勢團體!玩具模型愛好者可把握這個機會。 贊助單位 財團法人華岡興業基金會、羅特麗磁磚精品 展覽者 Toshi(黃俊榮) |
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2014/11/30~12/4
Re創─中國文化大學進修學士班廣告學系第十五屆畢業成果展 |
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2014/11/7~27
夢裡的風-廖鴻興個展
夢裡的風-廖鴻興個展
夢裡的風 / 廖鴻興‧何文雄
夢裡的風定名擷自詩人何文雄先生詩作溪谷回音:「夢裡的風,是不是有花的香味?」。好夢、清風、花香總是令人沈醉, 一世為人就該盡情賞花植花以培好夢;觀竹種竹以迎清風。 這個世界的好,是因對比了不好而顯現的感知,如果沒有濁風、髒氣,怎會知清風的可貴;花香也同理,定然世上有些地區或角落存在著臭味與不堪;醒時的夢:代表了尚未實現的理想,睡時的夢幻泡影終究還是夢幻泡影?! 海波浪之漣漪浮漚一般被視為夢幻泡影或空,但實際到澎湖觀浪,則體會波浪雖時生時滅似為虛幻之物,但畢竟還是出現了,而且隨著風勢變幻萬千,海因為浪花的湧現憑添了無窮魅力和美感,「當下」去觀,那些迭迭浪花與風都是真實剎那或剎那連續的存在,坐在畫室中寫序, 層層峯浪還隨時激起千堆雪呢! 有人說我一直沈緬於童年時光…… 這就像五嶽歸來不看山,黃山歸來不看嶽的道理;或如現場聽過北管唱曲極品則耳朵勢必變得特挑……品嚐過春笹茶(一壺水沸,投笹十二組芯及葉,煮六分鐘,撈起葉片, 即成原味笹茶),清甜柔潤久久縈懷…… 誰能忘記蜻蜓滿天飛、豆娘漫舞;泥鰍蝌蚪田裡游;青蛙應人腳步聲一一噗嗵入水田的情境…… 我的宿夢與新夢也就只好靠筆墨紙硯與鋤頭來實現了。(以上節錄自廖鴻興原序) 這些由視覺彩畫或詩文意象所建構的生命時空裡,觀者可以是一隻昆蟲或一片楓葉來看森林的世界;也可以是一對搭乘太空船的生化人,遨遊夜空星際尋找新的美麗星球。甚至可以化為波動、微塵, 時而為泥,時而感動流淚。其實,每一個人的生命體驗, 都是動態而饒富變化的。雖然這裡營造出許多新的意象概念, 但卻都只是生命的時空片段。「 夢裡的風」 不只夢境般的畫與詩,也是生命的幻彩物語。無論是森林晨霧、漂流木、螢火蟲或藍夜裡映著金色倒影的蘆葦,到處可以感受到它所呈現的台灣生態美景和四季風情。(以上節錄自何文雄原序) |
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2014/10/25~11/5
《繪本島》陳璐茜繪本/創作師資培訓班―第14期創作聯展
《繪本島》陳璐茜繪本/創作師資培訓班―第14期創作聯展
繪本島成立於2013年10月19日,這16位來自各處的成員,皆是陳璐茜老師的繪本/創作師資培訓班第14期的學生,在每堂課堂上,成員們不只分享自己的創作,也互相分享各自的人生故事,學習欣賞每個人不同的繪畫風格,並且也從中學習、增進自己的創作能量,在繪本島的16位成員,不僅僅是一同畫畫的同學,更像是一個大家庭。
就像繪本島的代表標誌,在一同拉扯出的島型輪廓內的16塊土地,由16位創作者各自裝飾,象徵著在繪本島裡,每一位創作者不僅是獨立的個體,與此同時,也能夠包容其他15位的創作者、彼此互相依靠成為一個大團體,在這團體裡的大家目標一致,朝著繪畫創作的夢想前進。 此次展覽將可一睹繪本島的16位創作者使用油畫、壓克力、蠟筆、彩色鉛筆等等多元媒材的平面與繪本創作,現場更有豐富多樣的創意商品可供收藏,展覽期間並提供諸多趣味課程,邀請大家一同走入想像力的世界。 展覽者 虞彩君、康力文、陳亞立、鄭元欽、廖鎵玉、游詒婷、簡錫淵、鄭喬栩、楊念蓁、陳威諺、林奕秀、江美慧、張芷維、江心華、吳冠儀、Icy Wang |
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2014/10/25~11/5
陶風景
陶風景
遇見你的風景
今天 你遇到的風景是什麼? 挾帶著渾厚泥土又或是纖細的白瓷,褶疊出關於生活的片刻。 陶‧風景集結四位工藝創作者,共同呈現吉光片羽的家居想像。 陳威廷以光線作為橋梁聯繫溫暖的原木與冰冷的瓷器,讓媒材突破本身束縛,利用不同質性的結合,期望達到1+1大於2的效果。透過一盞溫暖且永恆的燈,表達簡單但又充滿優美的內涵及無盡的人生哲理。 楊慶林利用柴燒樸質卻多變的特質,表現器物中獨具強韌氣魄的個性,濃厚地鋪陳出生活感受的悠然踏實。 林龍杰跨越生物形體的異象對話,在實用物件上擬態的自然樣貌以親和的溫度沏入日常,弗如森林的寧靜時光也引領著使用者切實體驗著野地盛宴。 陳芍伊用擬人化的動物器皿,演繹著多彩繽紛的嘉年華,邀請著各位前往記憶國度,追尋著童心初始所在。 這裡,我們用生活模擬生活風景。 在這裡,我們用陶形塑風景。 歡迎您們來這裡 ─ 遇見 你的風景 。 指導單位 文化部 展覽者 陳威廷、楊慶林、林龍杰、陳芍伊 |
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2014/10/18~23
故道。觀色。悟對—董學強台北個展
故道。觀色。悟對—董學強台北個展
董學強,1970年生於四川省都江堰市,富饒美麗的成都平原和清澈晶瑩的岷江水,蘊育了他無窮的靈感和創作泉源。此次赴台展出的作品共有四十二件,是董學強先生多年來創作的大量作品中精挑細選出來的精品之作。
董先生的作品既有摹寫,也有大量原創的抽象題材,給人帶來強烈的視覺衝擊。他說:「在我的畫作中有許多抽象繪畫,它更容易表達心境的東西。抽象畫所呈現出來的藝術形態可能是莊嚴、平淡、幽遠或高尚等審美特徵,它的核心是去接近或構建和合符“人性”的內在精神。」所以,此次作品展出也冠以故道、觀色、悟對的主題。 談到對色彩的理解,藝術家說:「中國人的色彩觀是從五行裡衍生出來的。在中國人看來, 色彩是浪漫的、精神性的,它不是物理現象。不是像牛頓研究光可以分成七種顏色,是一種物理現象。所以五行色是象徵性的。同時它又是包容的。比如從本源上說,我們把色彩和水墨叫做“丹青”,而不願意叫“色彩”。實際上丹青和水墨的根是一體的,只不過表現手法不同。」 成都尤蓮文化傳播有限公司攜手中國文化大學推廣教育部和臺灣眾多的美術創作單位與藝術品收藏機構,舉辦本展覽,旨在推動海峽兩岸的文化交流。董學強先生的四十二件作品均系力作。其作品或濃墨重彩,或清新淡雅,風格各異,形態萬千,可欣賞,可收藏,具有著一定的美學價值與藝術價值,希望通過此次展出活動,能架起海峽兩岸岩彩畫藝術名家之間一個相互學習、相互合作、相互提升的橋樑,並在海峽兩岸文化同根、書畫藝術同源的交流與合作中,為兩岸岩彩畫藝術不斷發展歷程中留下一串難忘的足印。 主辦單位 成都尤蓮文化傳播有限公司 |
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2014/10/11~16
清風徐來 徐賢文臺北個展
清風徐來 徐賢文臺北個展
他,曾和范曾、黃永玉等中國書畫巨匠一起揮毫潑墨;他,屢獲國際國內書畫創作大獎;他,執教藝術殿堂四川美術學院30餘載,桃李滿天下!他,就是著名畫家徐賢文老師。
經過長期的藝術積澱和思考,徐老師開始了一種新的實踐,他從繪畫材料的轉換開始入手,把中國傳統的寫意精神用油畫來體現。由於徐老師有著長久的花鳥畫的筆墨修養,通過純粹的油畫材料系統的再表達,他的作品清新淡雅,令人耳目一新!不僅僅是傳統意義上的寫意,而是已經是帶有超現實色彩的“視覺傳譯”了。 徐老師此次臺北展出的“荷花系列”之中的作品,就是將油性顏料進行充分的稀釋,達到了表現的極致,一方面對應了西方抽象表現主義的慣常表達方式,在情緒的極度釋放之中,體現出動盪的視覺效果;另一方面,則與中國花鳥大寫意的經驗相呼應。而在《淡雲墨卷不願歸》之中,這種變化轉換為安寧背景之中的不安的因素,在大的筆墨效果的錯覺之中,體現出油性顏料的肆無忌憚地視覺侵略性……。 在《豔豔桃花》中,油畫的材料質感與水墨的筆法感形成的融匯效果,會本能地產生一種超現實的感覺。但是,這種來自於視覺語言與物件之間的錯愕與經驗謬誤,恰恰是其作品獨立意義激發的契點。這種陌生感不僅僅是圖像層面上的,它也會隨著圖像進入到思想的層面…… 徐老師來到臺北了,他給臺北的美術界同行吹來了一股清新的風。我們有理由相信,在成都尤蓮文化傳播有限公司和中國文化大學推廣教育部的精心策劃和組織下,作為海峽兩岸文化交流的重頭戲之一,徐老師的臺北個人畫展一定會取得圓滿成功。 這正是:秋風送爽,清風徐來。 主辦單位 成都尤蓮文化傳播有限公司 |
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2014/9/30~10/9
忘筌 CAREFREE 江怡瑩 2014金工創作個展 |
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2014/9/30~10/9
十年 刻劃 模型夢
十年 刻劃 模型夢
2014/9/15~28
梅菲色五‧水墨書法彩瓷‧聯展
梅菲色五‧水墨書法彩瓷‧聯展
癸巳(2013)年十月,一個小型畫會在曾梅香家中誔生。成員橫跨四個年級,以水墨書畫會友。「梅菲色五」名稱取自創始成員曾「梅」香、林「菲」滿的名字。
本展覽有兩層意義:一為悠遊在繪畫中快樂無比,叫人眉飛色舞;其二則是中國書畫的創作媒材─水和墨,唐張彥遠《歷代名畫記》:「運墨而五色具」,墨分焦、濃、重、淡、清等五色,三者合一就是這次五人聯展名稱的由來。 展覽者 曾梅香、林菲滿、吳珍梅、林溦蕊、陳品臻 |
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2014/9/1~13
春學苑水墨研習暨盆景創作師生作品聯展
春學苑水墨研習暨盆景創作師生作品聯展
古謂「德不孤,必有鄰」,長青學苑藉由展覽活動,讓同學間能互相交流、增進感情,一同在資深且專業的老師熱情教導下快樂學習,本次更藉著『長春學苑水墨研習暨盆景藝術師生作品聯展』的機會,一起盡情展現共同的學習成果。
期望能藉由此展展現長春學苑的旺盛活力,讓社會大眾更能認同長春學苑的理念,並對學員們的研修成果有更進一步的認識與肯定,讓終身教育【活到老,學到老】的觀念能更深入人心。 展覽者 長春水墨研習班-陳牧雨師生、盆景藝術創作-林慶祥師生 |
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2014/8/16~30
水上極限運動-常龍高攝影展
水上極限運動-常龍高攝影展
常龍高在空軍退役後,走上了業餘攝影之路。早年移民澳洲,客居雪梨15年。當地僑社眾多、社團活動頻繁,唯缺少攝影志工人才,有鑒於此,常龍高特以「龍的傳人」精神創立了「澳龍攝影學會」,匯集、培育攝影人才,服務僑界。
常龍高旅居澳洲期間,對當地的水上極限運動表演興味頗高,此次水上極限展覽,將展出照片數十張,捕捉剎那間的鏡頭,驚險好看。 |
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2014/8/5~14
朗讀攝影 師生聯展
朗讀攝影 師生聯展
「將事件化為語詞就等於在找希望,希望這些語詞可以被聽見」 -約翰•伯格《另一種影像敘事》
我們七人原本分屬於七條平行線,因為喜愛攝影,並在石鵬鴻老師指導帶領下,我們的生命交錯於此…… 憂柔善感才情洋溢的台青 銳利內斂散發睿智的久和 外柔內剛想法堅持的哲鴻 伶俐聰慧帶點瘋狂的翎芝 熱情多彩貼心可人的敻月 仿照中找尋真自我的意馨 稚心良善充滿詩意的宇萱 來自鮮明個性的七個人,除卻攝影外在形式的呈現,我們更願朗讀的是七種內在的獨特語言,無論好壞…… 存在於七人影像中的海,天空,雲,光,花,人……,都是我們的生活,是心靈最深處的聲音。將影像轉化為語詞,也等於在找尋生命的出口與希望…… 我們渴望被聆聽與接納,於是勇敢的將對生命最深的感知感動,化為一幅幅發亮音節,在此為您大聲朗讀 以愛 以對生命崇敬的信仰 展覽者 石鵬鴻│李久和│倪宇萱│唐翎芝│許夐月│黃哲鴻│邱台青│張意馨 |
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2014/8/5~14
關於一種虛空的,風景。石鵬鴻攝影筆記個展
關於一種虛空的,風景。石鵬鴻攝影筆記個展
我像個練字的學徒,多年來建築養成並嗜飲文學、電影文本的閱讀,在不完整的龐雜思維中竟魯莽地轉化、或拼合、或挪用在攝影的探索之間。經常拎著輕便型相機慣常走入熟悉的巷弄街衢,面對現實世界的扭曲變形或裝置,隨之而來顯影的疑惑,引領我面對更寬亙的心中世界的思索。
這些文本意識的移轉是有意或無意的概念痕跡,我竟沒有了章法或規則。僅愚昧且駑鈍地將「村上式」的文學觀念藉以「影子」(虛空的靈魂與軀殼)、「甬道」(存在的入口與出口)、「模糊、殘缺」(情感的停滯或裂解)、「光」(生命的真理與引領)、「符號」(隱喻與象徵)等表徵概念予以植入,透過虛構和語言真實的展現,質問跳動在我的心中每一個的疑問。(石鵬鴻,2014:07) |
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2014/7/25~8/3
Parola 話語
Parola 話語
覽序言 “Palora”: 話語 。藝術家與常人不同之處,在於,他們在尋找一種準確的語言來傳達內心裡的感受,來傳達言語或語言所無法到達的世界。
話語以不同的姿態顯現,藝術家以自身的才華家尋覓,在不同的媒材裡交叉重現,建構起個人的藝術世界;繪畫,影像,動漫,極簡,觀念,詩意,城市,個人。 邱于真以其細膩的觀察,傳達在城市裡異鄉者的疏離,李美璁則以極簡的重複來形塑她的純粹,林信宏以成熟的質感處理繪畫的本質,王怡人則投射她詩意的影像世界,王重凱以描繪人物眼神傳達能量,陳飛豪則以概念的介入來詮釋影像。 媒材是藝術家揮灑的筆,議題是他的畫布,在這其中,觀者看見了多少那精心的話語 ? 無形的世界。 展覽者 林信宏 王怡人 李美璁 邱于真 王重凱 陳飛豪 策展人 王怡人 |
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2014/7/2~23
《見性雷龍》簡榮泰攝影展
《見性雷龍》簡榮泰攝影展
2010年初春,一個偶然的機會,懷著期待、好奇與冒險的心,進入一個陌生而神祕、封閉且幸福的高原國度-不丹王國(Kingdom of Bhutan)。不丹國土面積與台灣差不多大,人口卻僅有75萬人左右;國境橫亙於喜馬拉雅山脈東麓南坡,整個國境北部被連綿的崇山峻嶺所遮蔽,與中國西藏幾乎完全分隔。在藏傳佛教的歷史裡,不丹有著重要的位置。不丹自稱為「雷龍之境」,這個名稱為充滿神靈的歷史故事所牽引,而後人以此為立國的吉兆。
在26天的行程裡,從不丹的西部、中部到東部,走訪了各省城鄉鎮,經歷一段漫長而新鮮的旅程。沿途觸目所及,盡覆蓋在濃厚宗教色彩的氛圍裡。不丹擁有廣闊未開發的淨土,子民過的是極簡單的生活,純樸、友善、忠實、好客⋯等都是不丹人現有的特性。不丹少有自然雕塑出來的大景,但在不丹國境裡,「人」卻是最美麗的風景。 本次展覽作品以直接的方式呈現,用寫實的角度來描繪不丹子民,透過鏡頭捕捉當地的生活點滴,在自然與傳統的融合中,發現信仰與建築的符碼、以及諸多喜樂的容顏。這些生命的歷程都讓人情不自禁地喜歡、著迷和無法抗拒。在不丹,即使是天上突然出現的一道光,都令人感到無比的純淨與莫名的驚喜。而身為一位攝影人,我所想表達的就是透過這些純真影像自然流露的人與土地的情感,傳遞出這份喜樂以及隨之而來的自在善美。 |
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2014/6/9~30
朱冠墨影─丹頂鶴生態美學 馮營科攝影展
朱冠墨影─丹頂鶴生態美學 馮營科攝影展
在馮營科眼中,丹頂鶴是從古人書畫詩詞裡走出來、風華絕代的美麗動物。唐宋到明清,文人雅士的文學藝術創作少不了牠;壽命可達5、60年,更讓丹頂鶴成為長壽如仙的吉祥表徵。深解丹頂鶴在東方文化中的特殊性,馮營科以影像詮釋「阿丹」時,最著名的手法就是運用西方技巧傳達東方美學,透過構圖運鏡將「畫味」融入,水墨般的安靜詩意屢屢令人驚豔。
做為生態攝影家,馮營科最在意的不是拍出精微細節,而是對動物與環境的敬重。於是他不干擾、不安排,走到極遠極高處拍攝雪地裡、溪流旁、漫步樹林間的丹頂鶴,寬廣呈現牠們與大自然共處的和諧自在。 |
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2014/5/26~6/7
發呆綠的心情重量
發呆綠的心情重量
別出聲 就這樣
靜靜的 腳步跟隨你的雙眼 移動 然後 踩進我的心情世界 展覽者 發呆綠 |
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2014/5/26~6/7
繪本街13號
繪本街13號
我們是陳璐茜繪本/創作師資培訓班第十三期學員。在這一年的學習裡,我們不斷挖掘自己的思考,也不斷精進自己對畫作的鑑賞及繪畫技巧,學習如何說故事,同時也學習如何將創作的歡樂帶給大家。其中最重要的是我們學會勇敢的去夢一個夢想,同時也找了遺失已久的自己。
13,是解開靈魂的密碼;是拼圖的最後一片;是心靈最佳的據點。情感默片在此輪番上演,想與遺失的自己不期而遇。請在地圖上標記:繪本街13號 如果你想窺視夢想的影子,或者更想品嚐慾望的顏色,繪本街13號熱鬧施工中,目前正在進行,未來也不會停,請記得駐足張望。 展覽現場將展出十三種不同風格的想像力插畫作品,每一幅畫都分別代表了我們13個個體的夢想。我們透過畫作探索自己的心靈,也透過畫作與彼此分享生活中的小故事和彼此的夢。這次為期一個禮拜的成果展,展出同時也是我們往夢想邁出的第一步,繪本街13號等你過來探索我們的DREAM。 |
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2014/5/17~24
2014 BBM時尚&品牌學程畢業展「Future Fashion Branding LAB」
2014 BBM時尚&品牌學程畢業展「Future Fashion Branding LAB」
什麼是:{ SHOW MyBrand } ?
1.是BBM 學程畢業生的作品公開展,展中並有被 [Future Fashion] 企業的COOL Brand HUNTER賞識,收買投資,未來無限。 2.是BBM 學程學生將4年修課所學菁華、濃縮在創造自己的「夢想品牌」的結果,是畢業生就業最有利的「名片」 3.是你的心血結晶,也是 BBM 學程的驕傲,一切你要的、都是可能的,大展身手吧! 指導教授 石靈慧、胡雅倫、王詩婷 策展人 石靈慧教授&系主任 |
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2014/4/12~24
水鄉絲路.印象中國--莊宏哲水彩速寫小品畫展
水鄉絲路.印象中國--莊宏哲水彩速寫小品畫展
莊宏哲雖非美術科班出身,但自幼即與繪畫結緣。作為自由畫家的他,素來喜擅水彩繪畫尤好寫意筆法。他曾旅居匈牙利首都布達佩斯多年,返台後近年來更加潛浸於水彩速寫之小品創作,目前於文化大學推廣教育部及淡水社區大學教授水彩速寫課程。
此次畫展展出的兩個主題「水鄉」、「絲路」,是畫家兩次遊歷中國的印象。他認為,人文的價值在文化,而不在文明;所以,中國讓人感動的是古樸,而不是現代。因而,他希望透過水彩速寫的筆法,描繪的是一種溫文儒雅之美。 「水彩速寫」是結合速寫及水彩兩種技法的繪畫方式,先以速寫輕鬆構圖舖設空間,然後就讓水彩肆情奔放樂趣。莊宏哲認為,這樣寫意不寫實的「水彩速寫」是一場輕鬆快樂的繪畫遊戲,讓人身心靈完全悠遊解放。他的繪畫信念是: 繪畫的本質是自然的,過程是自由的,結果是自在的。 畫筆、顏料是工具,形體、色彩也是工具,作畫的人才是主人。 因而,主人不需聽命於工具,工具不能駕馭主人。 繪畫就是繪畫本身,不是別的事情,也沒有其他東西。 繪畫本身就是目的,也是手段;但也可以說沒有目的,不需手段。 |
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2014/4/11~17
實驗精神-朱亭安,孫詩婷版畫X影像展 |
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2014/4/1~10
星星看天下
星星看天下
展出者
六識電影娛樂製作工作室 執行長 陳繼遠 夯文化工作室師生展 藝術總監 陳穎君老師與學生 陳穎君老師擁有十多年的特教實務經驗,她是一位身心障礙家長 也是一位特教老師,今日更是多位身心障礙的另類母親。她是文創設計師、美術老師、中華民國華語導遊、中華民國旅遊業經理人;可能和她多元工作經驗串聯,在星兒教育觀上,她主張的在人與自然中找尋不同的解答。 新特殊教育觀必須綜合:行為養成、建構教學、腦力開發、醫學保健,才能突破傳統特教的思維。特教的傳統思維重在於生活自理、職場訓練,而陳老師主張多元藝術腦力開發教學,訓練創作能力,星兒能有不一樣的生命歷程展現,另類的人生故事,接受開放式教育觀,職場不再是庇護工場,而是成為創作的設計師。這次星兒多化身成服裝模特兒,為他們自創的服飾代言。 在這次的展出單元中,星兒嘗試用另類的自然的素材創作,蔬菜變成畫筆,畫出自然與人的合體,在分享會中陳老師更要以她觀察大自然的經驗分享,如何帶星兒和大自然玩,除了在大自然教室和樹互動外,還分享手眼協調訓練,讓大自然的線條幫助我們養生保健,這應該是最好的大自然療育。 陳繼遠先生別名豆仔桑對公益攝影,不遺餘力,剛拿到2014馬來西亞國際公益館片大賽佳作,拍攝星兒是漫長的時間賽,陳繼遠先生除了展示紀錄片外,還要用影像和星兒的創作一起合體展出。 歡迎大家來幫星兒加油打氣,有機會多幫助身旁需要幫助的人。 策展人 侯皓之 |
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2014/3/18~30
許坤成 翁美娥 雙個展
許坤成 翁美娥 雙個展
展覽序言帶有裝飾性前提和條件的當代漆畫,可算是一個剛崛起於60年代的新獨立畫種,所以相關的畫論和表現技法,都有待進一步的研究與琢磨。藉由各種特殊漆藝技法與自然材質所組合成的畫面,饒富完整性(complétude)與美感性(sens de beauté),有關漆畫作品的形式與內容,更不是偶然得來的,而是藝術家付上努力的畫面修飾代價及諸多的經驗累積,才慢慢地調整、繪製出富有「bling美」的作品,其猶如「金」、「銀」的日、月耀眼光芒,使畫面呈現出一股迷人的絢麗氛圍。
文大美術系開「漆畫」之課程已三年,由許坤成和翁美娥教授指導研究所和大學部之課程,學生頗喜歡這個新鮮課程。雖然這畫種是來自福州福建師大,但卻有許多陸生到文大美術系來學漆畫,大概是台灣的西畫開放得早,而西畫卻是漆畫很重要的基礎。 |
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2014/3/8~16
城市色彩-都市色彩面面觀
城市色彩-都市色彩面面觀
什麼是「城市色彩」?
如何描述城市的色彩? 臺北是否需要色彩計畫? 「臺北市」有沒有屬於自己的城市色彩呢? 城市色彩是構成都市空間要件之一,可以展現城市風格特徵、反應現代城市的人文、歷史、自然、文化、特色、脈絡及氛圍等元素。近年來,國際各大城市紛紛藉由分析城市色彩以突顯城市自我特色,提升空間環境美感。臺北市是一個具有豐富文化氣息的城市,多年來致力於改善都市景觀,且辦理國際性活動機會愈加頻繁,國際形象越顯重要,但是能否向眾人遞出一張足以傲人的城市印象名片呢?色彩可以扮演關鍵性的都市意象推手,能有效改善臺北市都市空間之視覺環境美感,有必要對於本市都市空間之色彩進行分析和規劃與管制。 指導單位 臺北市政府都市發展局 展覽者 中華色彩學會 |
2014/2/11~3/2
《予愛》With love 蔡文祥攝影公益典藏展
《予愛》With love 蔡文祥攝影公益典藏展
一場唯美影像與聲影絕妙的巧遇:
你是自己的天使,只有你能決定自己的未來;而當你願意去做別人的天使,生命得以豐滿。 藉由美麗影像力量和藝術推廣,創造一個以攝影為主的藝術公益平台,結合企業與利公益團體力量,幫助社會邊緣弱勢族群,希冀「愛」可以在社會持續循環,人與人之間有正向能量不斷影響傳遞。 本展覽義賣所得將全數捐贈: 中華民國發展遲緩兒童早期療育協會 恆春基督教醫院 贊助單位 EPSON贊助輸出、中國文化大學推廣教育部、財團法人華岡興業基金會、葛菲雅奇設計 |
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2014/1/18~2/9
觀想 >凝視 >>照見 >>>識觀音
觀想 >凝視 >>照見 >>>識觀音
天地較高低,四時蘊寒暖,日夜隨更替,雲彩伴觀音。
有幸因著工作地利之便,得以居間長期與觀音山和林口台地朝夕相處,舉目遠方,就能關注、觀想這座有著得天獨厚地位神聖的觀音山。她看似靜謐、優雅、淡然的顧持大地,卻又在風雲莫測的瞬息雲彩環伺下隱隱初露輕嘆、嚴正與凝思。 天道無常氣象萬千,大地因而風情萬種;隨著物換星移,大自然的浮光片影瞬時變幻莫測。只感覺著流動的空氣與幻化的光影,能見著便是福份;隨興隨緣,只能記錄那快門瞬間的存在。 透過鏡頭雖可以攬勝景,運用快門也只能凝結瞬間,或許可以稍事分享那言語無法描述的情境,卻未必真能讓人感同身受。「雲來了,雲走了,凝視之後,觀音山不再只是觀音山。我在雲影的變化中,似乎聽聞出樂聲的悠揚,也似乎看到了觀音。觀照,真留下了嗎?」 2014年初,謹以「夕光鬩光.光嬉光戲」的觀音山系列作品迎春,您「觀音」了嗎?恭請指正! 展覽者 李天任 |
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2014/1/3~16
Our World - Tobie Openshaw
Our World - Tobie Openshaw
Tobie來自南非,定居台灣的攝影師,超過15年以上的攝影及影像製作,擁有國際專業的攝影及豐富的紀錄片製作經驗,為國家地理頻道、Discovery探索頻道及Al Jazeera等知名節目擔任攝影師。同時,也是台北美國學校的授課講師。
Tobie用他的鏡頭,長期關注台灣社會的人文,尤其是原住民的歷史文化及不同社會階層的人民生活。此次的展覽內容包含影像及照片,希望藉此讓大家看到多樣化的台灣面目及文化。 展覽者 Tobie Openshaw |
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2014/1/3~16
甦醒再生 靈魂光合−翁凰筑個展
甦醒再生 靈魂光合−翁凰筑個展
超越的第三眼,渾沌蛋中羊,一場陰陽的遊戲」1986年出生新生代藝術家−翁凰筑 台北教育大學藝術與造形設計研究所/台灣藝術大學美術系,從小就擁有極為敏感細膩的好奇靈魂,對人類的真正天賦、存在的真實意義,一直有著大大的問號。在僅僅20歲時就踏上了尋覓靈魂本來面目的靜心解謎之路,實修了東西方的靜心途徑,行腳更遍及印度奧修社區、Meherbaba社區和禪宗少林寺。
在這次甦醒再生 靈魂光合的個展中,展現了其紮實的繪畫底子,將近十年的神祕體驗毫無保留的傾瀉而出,沒有嚴肅說教,而是以寓言、符號象徵加以柔性溫潤的筆觸以前所未見全新的方式詮釋生命的冒險。 展覽者 翁凰筑 |
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